Nesta semana, diversos filmes estreiam nos cinemas brasileiros, incluindo a cinebiografia Ferrari e a animação O Menino e a Garça. Essas duas produções devem ocupar grande parte dos cinemas no país nesta semana.

Além disso, o terror O Jogo da Morte e o longa de ação Zona de Risco também estão entre as estreias desta semana nos cinemas. Dessa forma, merece destaque nesta semana a aguardada animação dos estúdios Ghibli. Saiba mais nesta matéria e aproveite os combos que só o Clube tem para você.

O Menino e a Garça

Aos 82 anos, o reverenciado diretor de Spirited Away e My Neighbour Totoro fez seu filme mais pessoal até agora – uma história difícil sobre um menino de 12 anos que enfrenta a morte de sua mãe.

A animação do estúdio Ghibli é uma das mais importantes do estúdio, tanto que sua finalização só foi possível após um acordo entre Ghibli e a Netflix, onde o portfolio da premiada produtora foi negociado em troca dos recursos necessários para a finalização de O Menino e a Garça.

Crítica: impressionante, apesar de mediano?

O Menino e a Garça é uma fantasia belíssima e densamente detalhada que revisita temas familiares de filmes anteriores e os une a elementos que têm uma clara ressonância autobiográfica para o diretor. A lógica onírica da narrativa parece ter nascido da imaginação desenfreada de uma criança, e não da imaginação de um homem de 82 anos. A exuberante partitura orquestral, do colaborador regular de Miyazaki, Joe Hisaishi, é brilhante e exultante. Todos os elementos estão no lugar. Portanto, parece quase grosseiro notar que este é, na melhor das hipóteses, um Miyazaki mediano.

Apesar da opinião da crítica especializada, vale lembrar que uma nota “média” para um Miyazaki ainda é um patamar muito superior a grande parte do conteúdo comercial oferecido pelos estúdios de animação de Hollywood. E não é como se o feitiço sedutor tivesse sido totalmente quebrado. Mas comparado com, digamos, a simplicidade sedutora de My Neighbour Totoro , ou o mundo ricamente realizado de Spirited Away , isso às vezes parece pesado. Parte da magia característica de Miyazaki foi sufocada por uma narrativa exagerada e incoerente e um terceiro ato final difícil de manejar.

Qual a história de O Menino e a Garça

O pano de fundo é o Japão do início da década de 1940, durante a Segunda Guerra. O menino do título é Mahito, de 12 anos, que perde sua mãe em um incêndio em um hospital após um bombardeio em Tóquio. O inferno que envolve a cidade tem uma qualidade desorientadora e impressionista que é distinta do estilo visual preciso do resto do filme, e esta imagem impressionante de uma cidade em chamas é aquela que Miyazaki citou como uma de suas primeiras memórias de infância. O pai de Mahito é chefe de uma fábrica que fabrica aviões de combate (assim como o próprio pai do diretor). Ele (o pai) se casa novamente com a irmã mais nova de sua falecida esposa, Natsuko, e o ainda enlutado Mahito é forçado a se mudar de Tóquio para a propriedade rural onde sua mãe e Natsuko cresceram. É um lugar curioso e cavernoso, habitado por uma equipe de velhas briguentas; ele vem com um lago e uma torre semi-abandonada emparedada em seu terreno.

Porém, lá há também outro residente: uma insolente garça cinzenta (Masaki Suda/Robert Pattinson) que parece estar particularmente interessada em Mahito. A pedido da garça, Mahito entra na torre proibida e se vê atraído para um submundo onde as linhas do tempo são interligadas e a infraestrutura de todo o domínio é controlada por algum tipo de jogo Jenga de alto risco. Outros habitantes deste mundo incluem Kiriko (Kô Shibasaki/Florence Pugh), uma arrojada marinheira e pescadora habilidosa em magia, e a donzela do fogo Himi (Aimyon/Karen Fukuhara), bem como a nova madrasta de Mahito, Natsuko, e uma comunidade de periquitos gigantes comedores de gente.

Atenção a estes detalhes

Para um diretor que está tão preocupado com a ideia de voar, Miyazaki revela uma relação inesperadamente complicada com os pássaros neste filme. Além dos monstruosos periquitos que olham avidamente para Mahito, com os talheres em punho, há também um bando de pelicanos que se alimentam de gentis criaturas flutuantes chamadas Warawara. E depois há a garça, que logo perde sua elegante forma de ave e se transforma em uma das criações menos adoráveis ​​de Miyazaki, um capanga parecido com um duende, incrustado de verrugas, a serviço do governante deste reino mágico – um bruxo idoso que, ao que parece, tem uma ligação com a família de Mahito. Em última análise, a família – mesmo uma família fragmentada e imperfeita, marcada pela perda – é elevada, formando a espinha dorsal central desta imagem, como acontece em tantos filmes de Miyazaki.

Perdido pelo excesso

Onde o filme tropeça é no uso do espaço e no ritmo. As fantasias ilimitadas da imaginação de Miyazaki funcionam melhor se estiverem fisicamente contidas de alguma forma – dentro da casa de banhos de Spirited Away , da floresta encantada de Totoro , do castelo de Howl’s Moving Castle . Aqui, o mundo em que Mahito se encontra é vasto e ilimitado, e o diretor o preenche – com personagens, locações e exposição – até que todo o filme comece a ficar um pouco confuso. Você anseia por um momento de quietude, de contemplação e a chance de habitar plenamente as criações milagrosas da mente de Miyazaki, em vez de ser bombardeado por elas.

Embora o filme parece excessivo em alguns momentos, como já descrito acima, qualquer animação do sensível e octogenário Miyazaki oferece uma experiência cinematográfica muito mais lúdica, acolhedora e sofisticada que qualquer outra animação de Hollywood. Portanto, não resta dúvida de que O Menino e a Garça é uma grande escolha para o seu cinema de fim de semana.